探究高职音乐教育中古典与流行的结合
高职的音乐教育对于提升学生的音乐素养和丰富其精神生活有重要的作用,也能够为社会培养出专业和优秀的音乐人才。而当前在高职的音乐教学中,大多是将古典和流行音乐分割开来进行讲解,忽略了二者之间的联系,这对于实际的教学活动来说是一种限制和制约[1]。因此,在实际的音乐教学过程中,需要将两者进行有机的结合,以此来丰富音乐文化和课堂的内容,促进音乐教育的发展和进步。
一、高职音乐教育中古典与流行音乐的结合意义
高职音乐教育中古典与流行的有机结合对于课堂的内容来说是一种丰富和补充,对于学生的专业音乐素养和鉴赏能力都具有很大的提升作用,并且在很大程度上能够推动高职的音乐教育发展。
(一)提升学生的专业音乐素养
音乐类型的不同也会导致音乐的特点不同,学生对于流行音乐和古典音乐的接受能力也存在很大的差异。就流行音乐来说,其歌词通俗易懂,朗朗上口,曲调的受众率比较高,而古典音乐通常比较严肃,基于此,学生更容易接受流行音乐,也更喜爱流行音乐。古典音乐不仅严肃,相比于通俗和大众的流行音乐来说,古典音乐的艺术品位更加高,其思维比较严肃和深沉,能够起到陶冶学生情操的作用,也能够拓宽学生的思维发展[2]。但是在实际的教学过程中,学生对于古典音乐的接触一般比较被动,学生对于古典音乐的学习比较抵触,难以起到共鸣,就不能够理解古典音乐的优雅,达不到陶冶情操的目的。因此,高职的音乐教学中,将古典音乐和流行音乐进行有机的结合,能够提升学生的学习兴趣,调动学生学习音乐的积极性和主动性,从而提升学生的专业音乐素养。
(二)完善音乐的教学
对于高职的音乐教育来说,其教育的方式和类型应该是多种多样的。高职的音乐教学中,既应该有渗透力和受众率比较广泛的流行音乐,也应该有阳春白雪的古典音乐。音乐之所以能够被大众接受并追捧,多样的形式也是其中的一个原因,不同的音乐教学内容有鲜明的特点,这些对于学生的专业审美具有重要的意义和作用。而高职音乐教学中将古典和流行音乐进行结合,对于音乐的教学内容以及方式来说都是一种创新,其能够将流行音乐中的受众元素与古典音乐进行结合,从而扩大古典音乐的受众率[3]。或者从古典音乐中进行借鉴,提升流行音乐的深度,加强其艺术性。对于两种音乐来说都能够起到优化的作用,促进其更好的发展。
可持续发展(Sustainable development)最广泛的定义是既满足当代人的需求,又不对后代人满足其需求的能力构成危害的发展。实现可持续发展是经济有效提高与社会有序发展的基本基础,可持续发展理念运用于很多领域,而在体育领域里有“可持续发展型体育发展方式”理念。该理念主要有五大特征:1.发展目标是人本体育;2.发展主体是合作体育;3.发展机制是耦合机制;4.发展手段为均衡体育;5.该发展评定是自治体育;6.发展依托是规范体育。
(三)提升课堂的教学效果
高职的音乐教学不仅仅是对学生专业音乐素养和审美能力的提升,更是为了能够培养出专业的实用型的音乐人才,因此对于高职的音乐教育首先要能够调动学生学习音乐的热情和积极性,向学生充分和生动地讲解音乐的知识和技巧,并且在这个过程中不断地丰富和完善高职的音乐教学,从而丰富高职音乐教学的内容,促进其形式朝多样化的趋势发展。高职音乐中,将古典和流行音乐进行结合,能够激发出学生的学习热情以及积极性,带动课堂的氛围。这对于课堂的效率有很明显的提升作用,加强课堂的教学效果。
棘球撞飞天葬师之后,钢铁的骨骼快速收拢拧转,重新化作了六只节足,撑着唐飞霄的身体,正正地落在天葬台上。
二、高职音乐教学中古典和流行音乐结合的有效策略
音乐是一种艺术形式,但是艺术也离不开基础知识的理论,高职的音乐教育,其目的是为了能够不断充实和丰富学生的音乐知识基础,提升其对音乐的鉴赏能力,实现音乐的素质教育,从而培养出专业化的音乐人才[5]。基于此,就需要在高职音乐的教学中不断地进行探索和实践,从而对音乐的教学内容进行丰富和优化。首先,对于课程的教学内容和进度要进行合理的安排和规划,对于课堂所讲述的内容要有针对性和有侧重点地进行讲解,从而实现对于学生的音乐素质教育;其次是要对古典音乐和流行音乐的结合进行深入的分析和研究,不断探索出两者结合的有效方式和手段,积极地将流行音乐中的元素融入到古典音乐中去,创新古典音乐的表达方式;最后是要注重创新和实践的统一,对于音乐教学的内容要不断进行调整,并且加强学习新型的理论知识,提升学生对于音乐的鉴赏水平和综合素养。
(一)充分调动学生的积极性
教材是教师教学的帮手,也是规范教学和传承教育内容的保证。礼仪课程的教材种类繁多,但很少有教材完全符合教学需求,只是部分对教学有价值,如何汲取有价值的部分,使其固化为适合本校学生的教材,这对所有礼仪教师都是挑战。因此,性质相同、教学体系相似的院校的旅游礼仪教师可合作共同编制礼仪教材,根据本校学生的实际情况,将理论与实践内容以文字的形式展现,但必须遵循以下几个原则:结合院校的性质,教材内容符合学生的可接受性;摒弃学科中心主义的思想,建立新的教材内容体系框架;反映时代特征,体现职业适用性价值;体现教材的教育性价值,使学生多方面获益[9]。在此基础上,规范、完善理论及形体实践教学内容。
(二)优化高职音乐教学的内容
高职音乐的教育中,需要对古典和流行音乐进行有机的结合,这是当前音乐教育中的重要尝试。这对于学生的专业知识学习具有重要的意义,因此,在实际中要找出切实有效的措施。
开展音乐课程最终还是为了能够让学生获取专业的知识,提升他们的审美能力,达到陶冶情操的目的。因此,在实际的教学中,最重要的是能够将学生的学习积极性调动起来。首先是要转变学生对于古典音乐的印象,长期以来,由于古典音乐的严肃性,很多同学在还没有接触时就已经形成了对古典音乐的偏见,觉得古典音乐无趣且单调[4]。这是由于这些学生的专业水平还比较低,没有欣赏和品鉴古典音乐的能力,对于古典音乐比较陌生。因此,在实际的教学中,要打破学生传统的观念,改变对古典音乐的印象,从而更好地将古典和流行音乐进行结合;其次,是要将流行音乐中的一些元素与古典音乐进行有效的结合,缩小古典音乐与学生之间的距离,从而调动学生的学习兴趣;最后,在教学的过程中,教师要就古典音乐多花精力和时间,能够让学生体会和感知到古典音乐的艺术层次和境界,并进行互动和交流,加深学生对于古典音乐的理解。
(三)创新音乐的传授方式
高职音乐的教学中应该将重点放在古典和流行音乐的讲授中,首先,要根据时代的发展,利用先进的多媒体设备作为教学的主要手段。多媒体设备能够以图片、音频和视频的方式进行生动的演示,这样便于推进教学的活动,从而调动起学生学习的积极性。而与传统的板书教学方式比较,利用多媒体进行教学活动更加快捷和灵活,也更加形象和具体。学生对于音乐的魅力感受比较直接和客观,对于活跃课堂的氛围具有重要的作用,也更加能够理解音乐作品中表达的思想和感情。其次,创新课堂的形式,对于音乐的学习不应该仅仅在课堂中去进行,人们当前的生活离不开音乐,因此要开展多种形式来进行音乐的学习和教育。学校可以开展音乐会或者歌唱比赛,这能够调动学生的学习积极性,并且能够在这些活动中加深对于古典音乐和流行音乐的理解,从而能够促进古典音乐和流行音乐的结合。最后,高职音乐教育的课堂中要加强教师和学生之间的互动和交流,学生与学生之间要相互交换对于音乐学习的理解,通过使用多媒体设备加深对于音乐的学习和理解,更好地提升音乐教学的质量和促进古典音乐和流行音乐的结合[6]。
(四)充分和深入挖掘教学的元素
古典音乐是历经时代的洗礼而不断被继承和发展下来的,其有厚重的历史气息,也具有一定的时代性。但是对于古典音乐的理解需要一定的音乐基础和水平,所以古典音乐的受众相对比较小。这就需要在教学的过程中充分挖掘,为古典音乐注入现代和流行音乐的元素,从而让古典音乐更加现代化,扩大其受众群体和范围,这样才能够让课堂的教学活动有效的开展,也有利于两者的融合。如贝多芬的《命运》具有强烈的感染力,让人感受和领悟到生命的真谛,但是通过查理的改编,将更多的现代化元素融入到里面去,赋予了这首名曲新的时代意义和价值。因此,在教学中要积极挖掘古典音乐的元素,从而更有效地组织教学活动。
高职的音乐教育对于提升学生的综合素养和音乐鉴赏能力,陶冶学生的情操具有重要的作用,而古典和流行音乐的结合是当前对于音乐教育的尝试和探索,其具有重要的意义,因此要优化高职音乐教学的内容、创新音乐的传授方式和充分深入挖掘教学的元素,这样才能够真正地调动学生的学习积极性,达到音乐教育的目的。
参考文献
[1]江芹.当古典遇上流行——中小学音乐课堂中流行音乐欣赏 的审美引导[J].学园,2014,(16):145-146.
[2]马丽皓.大学音乐教育中古典与流行的结合策略[J].黄河之 声,2015,(5):21.
[3]熊健.浅析大学音乐素质教育中流行和古典的有机结合[J]. 北方音乐,2017,(3):210.
[4]祁静.从频谱特性解析古典音乐与流行音乐的区别[J].大众 文艺,2014,(13):161-163.
[5]金姬.跨越流行与古典——“我的爱对你说”李海鹰流行经 典交响音乐会评析[J].人民音乐,2016,(7):70-72.
[6]刘兴武.基于大学音乐教学中古典与流行的结合探究[J].戏 剧之家,2017,(2):202-203.
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